На 63-м кинофестивале «Золотой апельсин», проходящем в Анталье, зрителям представили короткометражные, документальные фильмы и работы студентов киношкол со всего мира.
63-й Международный Анталийский кинофестиваль «Золотой апельсин» постепенно подходит к завершению: в программе — документальные фильмы, короткометражки и студенческие работы киношкол. В пятницу в конкурсной и внеконкурсной программе зрителям показали восемь картин в жанрах документального и короткометражного кино. Кроме того, в залах прошла вторая подборка конкурса студенческих фильмов киношкол, который проводится в этом году уже в третий раз.
Бросил кино и стал шахтёром
Сегодня после показа фильма «Мюкеллеф» из Национального конкурса документального кино на вопросы зрителей ответили режиссёр Арда Сарыгюн, продюсер Мехмет Эркмен, участники Кан Догдуаслан, Акин Эртюрк и консультант Юсуф Шен Татар. Режиссёр Арда Сарыгюн, отметив, что сам он из Зонгулдака и хорошо знает жизнь шахтёров, сказал: «Когда мы разговаривали с рабочими, документальный фильм как будто сам себя выстроил».
Акин Эртюрк, который в документальном фильме сам выступает в роли шахтёра и раньше работал в кино, рассказал: «В 18 лет я начал работать ассистентом оператора на съёмках “Арка Сокаклар”. Много лет трудился в индустрии — ассистентом оператора, вторым ассистентом, первым ассистентом, фокус-пуллером и так далее. Как вы знаете, в нашей сфере — то есть в моей прежней сфере — меня утомили длинные рабочие часы, нерегулярные выплаты зарплаты и другие проблемы. Я устал, выгорел. Моя семья по линии матери тоже из Зонгулдака. Мой дядя, дед — все шахтёры. Тогда у меня был перерыв в работе по сезону. Я поехал в Зонгулдак, и дядя сказал: “Приезжай, попробуй. Если не получится — бросишь”. Сейчас я уже восемь лет работаю шахтёром. И очень счастлив».
Оператор Кустурицы живёт в Изнике
Вторым документальным фильмом дня стала «Камерам 45 кило». После показа перед зрителями предстали режиссёр Кенан Озер, художник-постановщик Эйлем Атакав Муратоглу и участники Колин Мунье и Пелин Мунье. Режиссёр Кенан Озер рассказал, что документальный фильм о жизни Колина Мунье, который начал свой путь в кино как оператор в Париже, а затем перенёс его в Турцию, появился совершенно случайно. Озер сказал: «Примерно четыре года назад мы переехали в Изник. Колин стал нашим соседом. До этого Церен немного рассказывала о нём: мол, кавалерийский капитан, оператор Кустурицы, но я не мог это толком представить. Я ожидал увидеть кого-то с высоко поднятым носом, в шарфе, а встретил человека в соломенной шляпе, который всё время что-то делает в саду, постоянно создаёт что-то новое, и мы не можем оторваться от его стола. У Колина более 70 работ, поэтому рассказывать о нём — это уже требует смелости».
Сам Колин Мунье поделился эмоциями: «Впервые вижу себя на экране; обычно я по другую сторону камеры. Наверное, моя особенность в том, что я больше поддерживаю актёров, вселяю в них уверенность».
Фильм, созданный нашими древними матерями
Документальная лента «Анатолия — Бачылар, Бибилер и Эзелер» вошла во внеконкурсную программу специальных показов. Режиссёр фильма Эбру Гюзель, который рассматривает материнство со всеми его ритуалами на широком пространстве и в разные эпохи — вплоть до среднеазиатского шаманизма, как источник терминов «бачы, биби, эзе», а также эксперты Хайдар Чорум, Кыймет Кына, академик Айтен Тюркер и специалист по продвижению города Канан Шимшек приняли участие в обсуждении после показа. Режиссёр Эбру Гюзель, отметив, что премьера на «Золотом апельсине» в год 103-й годовщины Республики имеет для них особое значение, сказала: «Потому что, по нашему мнению, Республика — это женская революция, и мы хотели отдать долг уважения нашим праматерям. Надеюсь, нам хотя бы отчасти это удалось».
Гюзель, рассказавшая, что снимала фильм в течение пяти лет, обратила внимание на важность понятий «взять руку / дать руку», которые вдохновили картину: «Древние вещи плохо сохраняются, забываются; они не очень-то передаются от матери к дочери. Эти биби и эзe остались у бабушек. В антропологии это называют “воплощённой формой знания, знанием, ставшим телом”. То, что мы называем коллективной памятью, записано в памяти. Знаете, как это закодировано? В символах вышивки на одежде. Например, атласные одеяла — на них ты кодируешь целый мир. Ты как бы опускаешь небо на землю; думайте в категориях микрокосма и макрокосма».
Канан Шимшек, объясняя слова Гюзель через собственную одежду, сказала: «Это жюпкен — неотъемлемая часть анатолийской женщины, эрзурумское полотно эһрам. Цветок из монет на разрезах символизирует достаток, потому что раньше использовали монеты, а ещё здесь есть мотив древа жизни. А поскольку в медресе Якутиye и Чифте Минарели с обеих сторон есть парность, для нас это важно; это означает господство Востока и Запада. Мы видим это в медресе».
Кыймет Кына, говоря о том, что фильм был создан по анатолийскому выражению «рука об руку, к руке, к истине, к правде», объяснила это так:
«Этот фильм тоже получился именно так — благодаря совместным усилиям людей из разных слоёв. Тема женщин — это ведь не только проблема женщин. Если мы сможем иначе взглянуть на женский вопрос, то увидим, как лучше решать и проблемы прав человека, и экологические проблемы. Нам нужно заново вспомнить о солидарности, обмене, равенстве, о том, как быть рядом».
Ещё одной работой в программе специальных документальных показов стал фильм «River Dreams», мировая премьера которого состоялась на Берлинале и который получил приз Экуменического жюри. После показа в обсуждении приняли участие режиссёр Кристина Михайлова и сопродюсер Халил Бугдай. Казахстанский режиссёр Кристина Михайлова сказала: «В фильме я приготовила сюрприз для турецких зрителей, и я очень рада быть здесь вместе с моим турецким сопродюсером. Всё, что мы сделали, было очень просто: мы встали у реки и попросили женщин там представить себя рекой. Сначала я делала это с актёрами, художниками, активистами, но потом мне стало интересно, что скажут ещё больше женщин, и я решила расширить проект».
Супермен, которому самому не позавидуешь
В Национальном конкурсе короткометражных фильмов сегодня показали три картины. После показа фильма «Супермен упал в степь», рассказывающего о трагикомической истории Казима, который, чтобы заработать, ходит в костюме Супермена и сталкивается с разными трудностями, перед зрителями предстали сценарист и режиссёр Сердал Алтун, оператор Шереф Акчай, ассистент режиссёра Энес Догру, художник-постановщик Мухаммед Эмин Алтункаянак, продюсер Тургут Канал и исполнительный продюсер Невзат Йигит. Сценарист и режиссёр Сердал Алтун рассказал, что сюжет фильма основан на истории, которую он прочитал в учебнике турецкого языка в начальной школе: «Я был в третьем классе, в учебнике была история под названием “Супермен упал в Стамбул”. Она засела где-то в уголке моей памяти, а потом, когда я сам переехал в степь, из этого и выросла такая история. Меня мотивировал образ человека, который внутри костюма, символизирующего силу во всём мире, оказывается таким беспомощным».
Алтун так описал беспомощность героя:
«Когда человек становится отцом, на него, к сожалению, ложится груз того, что он должен всё успеть и всё сделать, и под этим бессилием он часто может просто сломаться. Я очень многим питаюсь и у Орхана Кемаля, и у Яшара Кемаля».
После показа фильма «Контейнер», рассказывающего о борьбе Султан, которая постепенно утверждает свою власть в своём районе, со сценарием и режиссурой Гюльсюн Одабаш, монтажёром Омером Левентоглу, актёрами Семахом Тугселем и Кадиром Йылдырымом состоялось обсуждение. Режиссёр Одабаш, сказавшая: «На самом деле меня интересовала авторитарная сила внутри нас», продолжила:
«Но, наверное, как художники, мы всё ещё слишком мягкие; мы всё ещё не можем быть такими же жёсткими и безумными, как в повседневной жизни. Потому что, когда я дала прочитать историю своим коллегам-художникам, все они обратили внимание на одиночество этой женщины, сопереживали ей! Но я не хочу идти туда; я хочу рассказать о власти, о том, как авторитарная сила внутри нас проявляется, когда получает шанс».
Сема Тугсел, исполнившая главную роль Султан, сказала: «О сценарии я знала за два года до съёмок. Да, это история одиночества, но меня очень зацепила мысль о том, как человек цепляется за то, что его раздражает, как он не может без этого раздражающего его “чего-то” и на этом фоне начинает проявлять власть над всеми. Мы не делали акцент на одиночестве. Эта женщина делает всё это не потому, что она одинока. Она делает это, чтобы как-то утвердиться в этом районе, для себя, и, конечно, поэтому давит на людей. Там все живут, да, мусор — это плохо, но то, что она делает из этого такую проблему, вплоть до дежурств у двери, — это уже совсем другое».
Альпан Эсен, один из режиссёров фильма «Мечта сна», действие которого происходит в Берлине 90-х и который следует за приключением 12-летнего Керема, обернувшимся для него неприятностями, и продюсер Дилара Тигли ответили на вопросы зрителей после показа. Рассказывая о том, что фильм они сняли, исходя из вопросов о мужественности, которые со временем у них возникали, Альпан Эсен также сообщил подробности съёмочного процесса:
«Мы снимали восемь дней, потом всё немного затянулось из-за бюджета. Потому что фильм мы снимали в Германии и без какой-либо поддержки фондов. Но всё равно решили снимать в Германии, потому что это выходило дешевле, чем в Турции. И ещё: когда выходишь на улицу в Берлине, куда ни посмотри — везде 90-е; нет билбордов, нет больших зданий, мало что изменилось».
В рамках фестиваля сегодня также показали вторую часть подборки конкурса студенческих фильмов киношкол. Зрителям представили фильмы «EZ Ü ŞEYTANOKEN MİN» (Зехра Акташ), «Çatlak» (Дуйгу Йорюкоглу), «Дүня Гүнү Кутлу Олсун» (Селин Топрак), «Kim Bu cEmil» (Фатма Мерал Челик), «Lotus» (Мелика Хабиби), «Mandalina» (Ясин Даглы), после чего молодые режиссёры ответили на вопросы.
